更符市场和艺术规律　感叹欧洲剧场

对艺术表演团体来说，演职人员是生产力，剧场就是最为重要的生产资料。剧院管理剧团的模式更符合市场规律和艺术规律。

2002年冬，笔者与几位同事赴西欧参观考察，观看了几场文艺演出，参观了一些剧场，联想起国内剧场的情况，不禁生发出很多感触以至感叹。

感受一：剧场设施先进，功能齐全。比如德国埃森市音乐戏剧院，从外观上看，该剧院非常普通，大约有三四层楼那么高，占地面积也不大，但各种规格的排练厅、化装间、舞美制作间（五金、木工）、地下仓库应有尽有。舞美制作间与舞台同样高，非常便于舞美设计。液压驱动的货运电梯载重量可达22吨，直达舞台、制作间与仓库，使沉重的舞美道具搬运变得方便、轻松。该剧院拥有世界一流的电脑灯光系统，而且，由于建筑音响完备，不再需要国内常见的麦克风等音响系统。维也纳金色大厅同样看不到麦克风，舞台上方悬垂的只是用于录音的微型设备。法国巴黎红磨坊看上去非常破旧，同行者甚至有人说，还不如我国县级剧场的水平。但是，看了演出才发现，舞美道具的变换之迅速之繁杂，设施之先进远不可企及。我国的剧场条件与欧洲相距甚远———有的化装间不足，有的没有排练厅，灯光极其简陋，建筑音响几乎没有；舞台演出时，演出团体不得不购买或租赁灯光、音响器材，而高昂的租金、长途的运输，为本已困窘的表演艺术雪上加霜。

感受二：剧场服务细致入微。在欧洲，私车是非常普通的代步工具，绝大部分观众都是开车前往剧场。因此，地下停车场都与剧场入口相连接，观众从车库直接进入剧场。与此相连的是代订出租车。欧洲与国内不同，大街上很少有空驶的出租车，需要乘客提前预订。所以，剧场这一服务的确为观众提供了不少方便。在很多剧场的售票处，都悬挂着座席平面图，观众所购票的位置优劣一目了然。还有，在剧场售票处或其他一些繁华地点，都可以买到戏票，并且随意查询、领取演出信息资料，这也是国内剧场所不具备的。在德国艾森音乐戏剧院，工作人员还告诉我们，剧院不仅是观众看演出的场所，还是观众与观众之间交流的重要场所，因此，要尽可能给他们留下较大的空间。我们注意到，该剧院前庭的内墙上一无所有，故意留白，原因就是，他们认为，人就是主角，人的活动就是绘画，不需要别的什么作品。剧场也不是高贵的殿堂，而是人人都能参与的地方，从建筑上就要力戒豪华，要平民化。

感受三：剧场不一定很大，规模适中即可。从德国到法国到奥地利，我们看到的剧场都不算很大，座位大约在1000个左右。德国埃森市音乐戏剧院座位有1026个，杜塞尔多夫市艺术家协会剧场有1034个座位。维也纳金色大厅的座位是1444个，还有两个小剧场同时演出。与国内相比，这样的剧场只能算中等。我想，这一点与欧洲较少的人口数量有很大关系。在维也纳金色大厅，我们听音乐会时的座位竟然是乐队后排合唱团的位置。另外，在剧场后排、二楼前廊等处还设有站席，仅站票就多达300张。灵活的售票措施可见一斑。此外，笔者曾经听说，某个演出场所有时每天演出多达3场，对剧场是毁灭性使用。但是在巴黎，红磨坊一天演出4场。维也纳金色大厅的地板、乐手的椅子都稍嫌破旧。

感受四：剧院、剧场一体，以剧院管理剧团。德国埃森市音乐剧院包括了芭蕾舞、交响乐团、歌剧团、戏剧（话剧）团等6个演出团体。对这种模式，同行者赞不绝口。的确，对艺术表演团体来说，演职人员是生产力，剧场就是最为重要的生产资料。剧院管理剧团的模式更符合市场规律和艺术规律；更直接面向观众，更便于上演贴近市场、贴近观众的剧目；剧团有了固定的演出场所，更有利于安排演出档期，形成优秀剧目轮换演出制度等等。国内绝大部分艺术团体都没有固定的演出场所，排练、演出时剧团不得不支付高昂的场租费，甚至要当地文化部门出面协调时间、租金等。笔者认为，将生产力与生产资料分隔开来，固然不合理，但是，如若把剧场的缺失仅仅作为艺术生产成本高昂的一个原因，那是低估剧场的作用了。我想，剧院管理剧团模式，更大的更深的意义在于促进艺术表演团体经营机制的转变。