力争突破1000亿！建设国际音乐之都，还是得看这个城市

2022年开局，《成都市“十四五”世界文创名城建设规划》正式发布，为成都文创产业高质量发展明确了“规划图”和“时间表”，为成都建设世界文化名城注入强劲动能，同时也为成都建设国际音乐之都带来新机遇。

据成都日报报道，未来，成都将围绕世界文化名城和国际音乐之都建设，进一步推动全市音乐产业高质量发展，实现数字音乐、音乐演艺、原创音乐等领域高质量发展和“音乐+”延伸领域快速融合发展，提升成都音乐产业整体发展水平。力争到2025年，成都音乐及其相关产业年产值突破1000亿元。

各大音乐演艺IP、音乐节落地成都

2021年，成都全市新增注册音乐企业170余家，引进音乐产业项目50个，举办重点音乐演艺1900余场，全市音乐相关产业产值达574.91亿元，同比增长14.59%，增速较上年大幅回升，产值规模不断扩大，发展质量稳步提升……

据《2021年国庆黄金周消费趋势报告》，成都在2021年国庆期间成为音乐演出门票订单量最多的城市，音乐节在成都更是逐渐成为年轻人喜爱的新潮流、新兴娱乐方式。近年来，迷笛、草莓等各大音乐节陆续落地成都。据灯塔数据显示，2021年7月，成都的音乐总票房达到444.9万元，其中仅音乐节票房就达到392.2万元，超过北京上海同期音乐节票房。

去年，国家级大奖——第十三届中国音乐金钟奖、第27届蓉城之秋成都国际音乐季、第五届成都“金芙蓉”音乐比赛等都在成都成功举办。

中国音乐家协会理事、成都市音乐家协会主席、著名歌唱家马薇，是首届“金钟奖”获奖者，同时也是四川第一枚“金钟奖”获得者，她表示，中国音乐界唯一的国家级艺术大奖“金钟奖”落户成都，不仅将提升成都音乐文化影响力，更将助力成都走向国际音乐之都，为建设世界文化名城增添动人的“城市乐章”。

新技术赋能音乐发展，新产品新业态不断涌现

去年，成都数字音乐稳健发展、音乐产业市场主体不断壮大，新增170余家音乐企业，目前成都市已有超3000家音乐文化企业机构。根据征求意见稿显示，到2025年，成都音乐领域文化企业总数将达4000家。

近年来，随着成都音乐基础设施的不断完善、音乐人才的大量储备，越来越多的音乐企业在了解到成都数字音乐发展的广阔前景和不断涌现的创新创业机会后选择落户成都。中国唱片、太合音乐、网易音乐、咪咕文化等一批龙头音乐企业持续布局成都，同时涌现了嗨翻屋、开心音符等一批新兴数字音乐平台。各企业正以前沿新技术、创新新玩法不断赋能成都音乐发展。

成都市文广新局音乐产业处处长王丽祥表示，接下来，成都也将着力数字音乐产业新模式、新业态的创新发展，引导音乐科技企业建设音乐科创平台、版权分发系统、数字娱乐内容等新平台，探索音乐分发和应用场景的更多可能性，聚力发展5G超高清音质、5G超高清视频彩铃和5G云演艺等新产品新业态。

打造音乐载体空间、音乐场景持续“上新”

2021年，全市大中小各类演艺场馆已突破70个。音乐演艺载体建设不断加快。未来五年，成都将打造8个音乐产业聚集区、12个特色音乐街区(社区、古镇)……

以成都城市音乐厅为代表的专业音乐厅，以成都露天音乐公园为代表的户外演艺场所，以成都金融城演艺中心、四川大剧院等为代表的专业综合演艺剧场，ONElive壹现场沉浸式音乐剧场等新兴沉浸式音乐剧场，以音乐房子、小酒馆等为代表的音乐酒吧……总计70余个演艺载体，汇集全国众多优秀剧目演出，让成都成为众多网友羡慕不已的音乐“重镇”。

除了孵化音乐科技平台和园区，成都还将大力探索“音乐+旅游”全新业态发展，打造音乐主题公园、旅游演艺、乡村旅游综合体等有吸引力的音乐融合新项目。

去年，少城视井文创产业园、梵木创艺区、成都音乐坊、东郊记忆音乐公园四大音乐产业园区多元融合发展，累计入驻“音乐+”融合发展企业、机构达600余家，开展音乐相关演出超过400场;彭州白鹿、崇州街子、龙泉驿洛带、大邑安仁、邛崃平乐五大音乐古镇等音乐特色场景持续深挖文化资源禀赋，进一步提升打造音乐文化品牌，开展各类活动。

王丽祥表示，“接下来，成都将聚焦场景营造、强化业态融合，提升发展音乐产业聚集场景，不断拓展丰富城市音乐载体空间，扩大城市音乐文化空间。”

多项规范，促进演出市场规范化和繁荣发展

两会召开前夕，国家发展改革委、文化和旅游部等14部门联合印发了《关于促进服务业领域困难行业恢复发展的若干政策》(简称《若干政策》)。《若干政策》既涵盖减税降费、稳岗返还、房租减免、金融支持等10条普惠性政策，又聚焦旅游业的实际困难和企业关心的问题，有针对性地提出7条专项帮扶措施。这些政策和措施坚持减压力和增活力相结合，统筹降本和增效，兼顾当前纾困和长远发展，为缓解文化和旅游企业当前困难、增强广大从业者信心、助力行业恢复发展提供了有力支持。

两会期间，文化和旅游部表示将出台兼顾当前纾困和长远发展的政策，认真落实中央关于统筹推进新冠肺炎疫情防控和经济社会发展的工作部署，扎实做好“六稳”工作，全面落实“六保”任务，及时推出一系列纾困惠企政策，帮助包括民营演出机构在内的各类演出市场主体渡过难关。随着疫情防控进入常态化，为帮扶各类演出市场主体应对疫情持续影响、促进演出行业复苏发展，文化和旅游部在帮助企业纾困解难、推动演出市场主体高质量发展、指导推动演艺新业态发展等方面做了大量工作。

全国政协委员、中国音协分党组书记、驻会副主席韩新安在两会期间建议设立“中国音乐节”，建议由相关主管单位统筹谋划，更根据设立“中国音乐节”的重要意义予以论证、立项，由行业组织召集各方面专家对“中国音乐节”的整体架构、组织模式、版块设计、宣传推广等进行充分论证，为“中国音乐节”的组织开展和有效推进奠定坚实基础。

智能技术创新与制度创新不断实现自我更新

当前，我国经济发展已步入数字化创新升级与“双碳”新时代，构建结构合理、门类齐全且创新能力强、国际竞争力强、产业链升级、开放水平高、文化附加值高、文化生态优的现代文化产业体系，已经成为“十四五”时期带有全局性的战略任务。

现代文化产业体系的高质量发展要获得可持续创新活力，亟需基于智能技术创新与制度创新不断实现自我更新。

高质量发展意味着文化产业新业态与新模式创新的周期化，以及数字艺术、数字文娱、数字设计、在线展演、智慧文旅等文化产品与文化服务的个性化、定制化与精准化供给。可以说，数字化主导的高质量发展机理正好迎合了现代文化产业质量变革与效率变革的要求，也迎合了国家“碳达峰”“碳中和”的“双碳”战略，从而内生为现代文化产业体系从高速度发展向高质量进阶的演化机理。

故而，在当前音乐产业值持续增长的情况下，科技创新和产业应用始终是各行业实现跨越发展的主要动力。如演出行业VR、AR、全息投影、4K超清、沉浸式等新兴技术的开发和应用，打造观众全新的观赏体验和演出业态;人工智能、5G、云技术对数字音乐产业内容多元生态构建的影响;依托语音交互技术，智能音箱实现跨越式发展，基于演奏识别技术的开发，智能教育成为音乐教育培训行业的新亮点等等。音乐、科技和产业应用三者的跨界融合和共赢互动，将为中国音乐产业的未来发展增添无穷的动力。