12年历史的Livehouse转行做餐饮，产业如何逃离生死线？

停业、关门、迁址，在这一年里不断能听到Livehouse传来这样的消息。4中旬，杭州知名的Livehouse酒球会改名叫“酒球大饭店”了。作为杭州历史最久、存续时间最长的Livehouse，12年历史的酒球会在疫情的第3个年头宣布转行做餐饮。

老牌Livehouse尚且如此，很多新入局者，或是还在起步阶尚未形成品牌的Livehouse，有的已经悄无声息地关闭了，有的已经走到了“生死存亡之际”。

曾经的蓝海市场陷生存危机

在经过几十年的发展之后，国内的Livehouse一直被看作是极具潜力的演出场景。

2019年对LiveHouse是个契机，综艺节目《乐队的夏天》将新裤子、痛仰、刺猬等独立乐队推向台前，LiveHouse也迎来前所未有的关注。

2019年12月24日，北京推进全国文化中心建设领导小组发布通知，明确表示要在未来“优化北京音乐演艺基础设施布局，合理分布大中小型演出场馆，重点建设一批极具特色的Livehouse小型音乐场所”。中小型演出的市场不断扩大，大城市里的Livehouse遍地开花。

《2020中国音乐产业发展总报告》显示，2020年，音乐类演出票房总收入73.79亿元。其中，Livehouse票房收入3.75亿元，仅占到演出大盘的5%。

即便在疫情的影响之下，Livehouse也是极具竞争力的。

从观演人次来看，大麦《2021五一档演出观察》的数据显示，2021年较2019年上升了326%;从演出场次来看，2021年，中国Livehouse场次2万场，年复合增长率23.1%。

但在看到Livehouse高速发展的势头后，也应该清楚知道，这背后除了有综艺节目的带动，还有疫情后反弹的报复性消费因素。

随着Livehous热度逐渐趋于冷静，加上疫情多地爆发，演出市场全面停摆之后，Livehouse的生存成难题。从2020年至今，已经有大大小小的Livehouse宣布停业或改行。在Livehouse最繁荣的北上广深，这两年接连出现停业通知。据“看见音乐”粗略统计，新冠大流行期间，全国因为种种原因导致倒闭的

Livehouse 俱乐部高达四分之一，而另外四分之一正处于倒闭边缘。

幸存下来的酒球会彻底转型做餐饮，挣扎的7LIVEHOUSE也在外卖平台上上线餐饮外卖服务，所有Livehouse都在准备好持续“过冬”。

行业报告解读生存现状

近日，针对Livehouse再度面临的巨大生存挑战，小鹿角智库发布《2022年中国

LIVEHOUSE生存与发展调研》报告，该报告立足当下Livehouse市场，全面分析，洞察趋势。

1从运营成本来看，Livehouse最大的两项开支是房租成本、人力成本，其次为舞台音响设备购买和维护成本以及演出邀约成本。

曾辐射全国的TZ

House就在场地选择以及硬件设施上花费巨大心思。场地在规划阶段就导入了缜密的声学设计。舞台规格、音箱角度、调音台位置，都经过了精准测量，还采用了大量吸音材料和反射材料。斥巨资用著名音响品牌构建店铺的PA及现场多轨同期录音系统，打造完美的视听体验。专业音响系统结合专业的现场调控，使TZ

House实现了演唱会般的现场听觉体验。

2从演出频次来看，超过一半的Livehouse(占比63%)一年的演出在100场以下，25%的Livehouse受访者年演出场次不到150场。这说明，年演出场次超过150场的Livehouse就属于金字塔的中上部了。大多数Livehouse依然受困于缺乏充足且有票房竞争力的演出内容，但也有14%的Livehouse全年完全不缺演出内容，且有5%的Livehouse去年做到了一年超300场演出。

3从营收规模来看，2021年全年，74%的Livehouse营收规模在100万元以下，5%的Livehouse年营收超过了300万元，4%的Livehouse年营收超过了500万元。从商业模式来看，演出票房的分成收入依然是大多数Livehouse的核心营收来源，但亦有相当部分的Livehouse排在第一的收入来源为酒水吧台

和非音乐类商务合作。

4从盈利的角度来看，超50%的Livehouse迄今仍未盈利。18%的Livehouse在运营第三年开始盈利，但也有少数Livehouse成立的第一年就盈利了，近80%的Livehouse正尝试同时运营多元业务。

5从产业链发展来看，58%的Livehouse认为行业发展最紧缺的是政策的扶持，当然，标准化的运营、专业人才的紧缺以及缺乏资本的支持等都是困扰Livehouse行业向前发展的弱项。

6在疫情的背景下，三四五线城市绝大多数只能容纳1家Livehouse，且现在大都面临着闭店关门的命运。显然，熬到2022年，一批中小型场地难以避免倒闭的命运。相较于2020年观望后疫情下的消费反弹，2022年反而可能会是Livehouse最艰难的一年，想办法熬过去成为了行业的关键词。

7当前，独立音乐依然是全球音乐产业发展的主流趋势，乐迷群体不断扩圈的同时，Livehouse作为原创音乐最基础的出口，近五年保持了较高的增速，三年疫情下行业在发展中遭遇挫折，但从未来的发展前景来看依然向好。

Livehouse聚合发力，共探行业未来

为了尝试解决行业生存发展问题，让Livehouse逃离生死线。在2022年2月下旬，全国八十多家Livehouse的经营者第一次从四面八方汇聚到了一起，自发组织了“2022首届LiveHouse行业论坛”，以求互帮互助共推产业发展。

大家在这次论坛上给到了一些关键点。比如，产业链内区域发展不平衡;作为音乐产业的毛细血管，Livehouse算得上是所有环节的“乙方”，缺乏话语权和主动性;很多Livehouse票房不好，这是较普遍存在的现象;投资开新店或者扩张之前要谨慎再谨慎;Livehouse产业内的专业化发展，没有跟上行业扩容的速度。

目前，Livehouse的经营来源主要有四类，第一、分成模式，一般三七开，这适合于和有票房基础的乐队合作;第二、包场模式，乐队支付场地方固定费用，票房收入全部均归乐队所有，品牌和商业合作一般也是包场模式;第三、场地邀约乐队来演出，给演出费，承担乐队演出的差旅和餐费补贴等;第四、酒水吧台的收入。

为此主理人反复谈到要打造一个“复合型”空间场所。其实就是在现有业务的基础上进行横向扩张和纵向延展，增加附加值业务，把空间利用起来。

横向扩张即在经营演出的空间内，尝试多元业务经营，比如餐饮服务、承办其他类型演出等。

如北京的Bluenote内部做起了音乐餐吧，疆进酒的场地开启了摄影打卡模式;景德镇Livehouse在没有演出的时候一直在做脱口秀、分享会、派对等。

纵向延展即尝试拓展线上演出、直播等音乐演出相关渠道，开发营收渠道的同时为线下引流。有资本与技术依托的大型Livehouse或音乐平台则率先开启了线上音乐演出的商业化道路。

比如MAO

Livehouse与抖音合作请来张亚东、二手玫瑰、盘尼西林等做直播，两晚的总曝光量超5亿;安徽的OTWLivehouse和抖音合作办了一个“客厅LIVE”，集结本地音乐人在自家客厅中为乐迷直播表演。

但“自救”能力有限的Livehouse，生存就变得更加艰难。这里不妨先参考一下其他线下实体的扶持政策，拿影院来看，今年浙江温州推出按座位数给予影院补贴的纾困政策，该政策为25元/座，补贴时间是1-2季度，共6个月。报道称已经有40家影院收到472.41万元补助款。

但目前还是鲜有针对Livehouse的专项扶持政策，为此，也有政协委员建议，应该将扶持措施常态化：比如在场地租金、税收、其他硬性支出上考虑延长优惠时间等。适度降低扶持、补助门槛，让更多民营演出机构享受到扶持政策。